„Muzyka na taneczne parkiety wikingów” — tak o sobie piszą Eihwar. I trudno o trafniejsze zdanie, bo to, co serwują na żywo i na nagraniach, brzmi jak spotkanie staroseverskich mitów z futurystycznym klubowym beatem. W 2026 roku, kiedy granice stylów wydają się coraz bardziej płynne, ich propozycja nadal uderza świeżością: neopogański folk spleciony z elektro to mieszanka zarówno monumentalna, jak i bezwstydnie przebojowa. A u boku zespołu pojawi się potężna artystka dobrze znana z występów u boku Heilung — Mira Ceti — co podnosi stawkę tej muzycznej uczty do rangi wydarzenia godnego uwagi.

Eihwar: pompatyczna surowość i taneczna energia
Eihwar (Francja) balansuje między sacrum a parkietem. Ich muzyka czerpie z estetyki neopogańskiego folku — masywnych, podniosłych wątków, chórów, rytuału — ale nie pozwala, by klimat zastygał w muzealnej pozie. Elektronika w ich aranżacjach jest agresywna, pulsująca i zaprzecza stereotypowi „folkowego muzeum”: tu bębny i etniczne melodie dostają clubowego pulsu, a atmosfera staje się zarówno obrzędowa, jak i wyraźnie taneczna. To podejście sprawia, że kompozycje mają siłę hymniczną, ale też potrafią rozruszać publiczność.

Warstwa wokalna w Eihwar zwykle oscyluje między śpiewem o charakterze liturgicznym a zdecydowanymi, elektroniką przetworzonymi frazami. Aranżacje są przemyślane — od przestrzennych, mrocznych wprowadzeń po eksplozje rytmiczne, które łatwo sobie wyobrazić na klubowych parkietach czy na festiwalowej scenie po zmroku. Jeśli ktoś ceni sobie artystyczne połączenia „starego” i „nowego”, Eihwar pokazuje, jak to zrobić bez efektu zgrzytu czy przesady.

Mira Ceti — solo z bitewną powagą
Mira Ceti przyciąga uwagę nie tylko jako współpracowniczka znanej formacji Heilung, ale przede wszystkim jako samodzielna artystka. Jej solowe wykonania to folk o wysokim ładunku emocjonalnym: piękne, ale nie sentymentalne; zadumane, lecz z miejscami niemal bitewnej powagi. Głos Miry ma siłę, która poraża — potrafi unieść delikatne, liryczne frazy i w następnej chwili zawładnąć większą, rytualną frazą.

W wersji solowej Mira Ceti pokazuje, że przywoływanie dawnych brzmień nie musi oznaczać powrotu do autentyzmu-historycznego. Jej aranżacje bywają ambitne, zmysłowe i filmowe — idealne do tworzenia napięcia i dramaturgii w koncercie. Dla fanów Heilung będzie to okazja, by zobaczyć jak artystka funkcjonuje poza kontekstem dużej, teatralnej grupy — i docenić niuanse, które w dużym przedsięwzięciu mogłyby umknąć.

Czego spodziewać się na koncercie
Połączenie sił Eihwar i Mira Ceti obiecuje wieczór pełen kontrastów: od monumentalnych, rytualnych momentów po eksplodujące, klubowe refreny. Produkcja na żywo prawdopodobnie będzie oscylować między surowością a teatralnością — spodziewać się można intensywnych świateł, rytualnych rekwizytów scenicznych i dużej dbałości o atmosferę. Publiczność powinna przygotować się zarówno na momenty ciszy i kontemplacji, jak i na fragmenty, gdzie nogi same znajdą rytm i poprowadzą na „parkiet wikingów”.

W praktyce koncerty takich projektów często są doświadczeniem wielozmysłowym: dźwięk, światło, kostiumy i choreografia tworzą całość. Dla słuchaczy lubiących zarówno folkową głębię, jak i klubową energię, będzie to propozycja trafiająca w serce. Dla tych, którzy szukają w muzyce elementu rytualnego czy duchowego — wieczór potrafi zaoferować katharsis.

Kontekst i znaczenie sceniczne
Ruch łączący elementy dawnych tradycji z elektroniką to zjawisko, które w ostatniej dekadzie rośnie i ewoluuje. W odróżnieniu od prostych powrotów do źródeł, projekty takie jak Eihwar czy działalność solowa Miri Ceti pokazują, że można odnaleźć nową dramaturgię i świeżą estetykę, respektując jednocześnie inspiracje folklorystyczne. To muzyka dla słuchaczy otwartych na eksperyment i dla tych, którzy nie boją się zanurzyć w brzmieniach pogranicza — od antycznych mitów po futurystyczny club beat.

Sprzedaż biletów i informacje organizacyjne (kalendarium)

• Bilety i druki kolekcjonerskie (collector’s tickets) są już dostępne na stronie Knock Out Music Store: www.knockoutmusicstore.pl.
• Uwaga organizatora: prosimy o kupowanie biletów wyłącznie w autoryzowanych sklepach wymienionych powyżej.
• Regulamin imprezy dostępny jest na stronie Knock Out Productions: https://knockoutprod.net/pl/page/regulamin.
  Organizatorem wydarzenia jest KnOck Out Productions. Więcej informacji: http://www.knockoutprod.net oraz media społecznościowe: https://www.facebook.com/productions.knock.out i https://www.instagram.com/knockoutprod.

Gdzie posłuchać wcześniej
Aby przyjrzeć się, czego można się spodziewać, warto zajrzeć na profile i kanały wykonawców: Eihwar publikuje materiały wideo i informacje o działalności na Facebooku (https://www.facebook.com/eihwar.music) oraz Instagramie (https://www.instagram.com/eihwar.music/). Przykładowy klip dostępny jest na YouTube (https://www.youtube.com/watch?v=ntzpXrr27Ww). Mira Ceti też ma obecność online — jej klipy i zapisy z występów znajdują się m.in. na YouTube (https://www.youtube.com/watch?v=8VrZyoWwn10) oraz na Instagramie (https://www.instagram.com/miracetimusic/).

Dlaczego warto się wybrać
To nie będzie zwykły koncert. To zaproszenie do świata, gdzie przeszłość i przyszłość tańczą razem; miejsce, gdzie rytuał i rytm łączą się, by stworzyć coś zaskakująco energetycznego. Dla fanów eksperymentalnego folku, dla poszukiwaczy nowych klubowych brzmień i dla wszystkich, którzy cenią intensywne, dobrze zaplanowane show — ten wieczór może zapisać się w pamięci jako jedna z tych koncertowych nocy, które zostają na długo.

Na koniec — mała uwaga praktyczna: sprawdźcie dostępność biletów i warunki wejścia (zwłaszcza zasady dotyczące druków kolekcjonerskich), kupujcie jedynie przez oficjalne kanały i przygotujcie się na dźwiękowo-wizualną podróż, która nie boi się łączyć sacrum z parkietową ekstazą.