Charli xcx i jej wichrowe wzgórza

Charli XCX i jej wichrowe wzgórza — pop jako sztuka totalna

Charli XCX nie przestaje przesuwać granic popu. 16 lutego 2026 artystka zaprezentowała swój najnowszy album Wuthering Heights — projekt, który powstał z myślą o filmowej adaptacji Wichrowych Wzgórz w reżyserii Emerald Fennel. To nie jest zwykła ścieżka dźwiękowa ani prosty soundtrack — to odważna, współczesna reinterpretacja jednej z najpotężniejszych i najbardziej mrocznych historii miłosnych w literaturze.

Muzyka jak żywioł

Na Wuthering Heights Charli podejmuje próbę przetłumaczenia na język popu brutalnej dynamiki uczucia między Cathy a Heathcliffem — od pierwszego, upojnego uniesienia po pełne destrukcji zatracenie. Brzmi to jak obietnica i zarazem zadanie wymagające subtelności i odwagi: Charli wykorzystuje swoją estetykę — elektronika, zadziorne bity, momenty syntezatorowego splendoru i chwile intymnego, łamiącego się wokalu — by zbudować soniczną przestrzeń, w której namiętność staje się niemal cielesna, a obsesja brzmi jak hymn.

W praktyce oznacza to muzykę skonstruowaną tak, by podkreślić teatralność filmu Fennel — epicką sagę o pożądaniu, miłości i obłędzie, zagranej na ekranie przez Margot Robbie i Jacoba Elordiego. W warstwie dźwiękowej Charli balansuje między popową dostępnością a eksperymentalnym rozmachem, tworząc kompozycje, które potrafią być zarówno radiowe, jak i filmowo monumentalne.

Charli jako autorka i producentka popkultury

Wuthering Heights wpisuje się w szerszy ruch artystki: Charli XCX konsekwentnie rozszerza swoje pole działania poza scenę muzyczną. W tym miesiącu widzimy ją także jako współproducentkę i pomysłodawczynię filmu The Moment — obrazu opisanego przez krytyków jako niemal esencja sztuki pop. Reżyser Aidan Zamiri podkreślił teatralny, przerysowany charakter projektu; recenzje mówią same za siebie: Cultured ocenił obraz krótko i wymownie — „Bardziej sztuką pop już nie może być”, natomiast ELLE docenił „mroczno‑zabawny portret gwiazdorstwa”. Premierowe pokazy na festiwalu Sundance tylko dopełniają obrazu Charli jako twórczyni zaangażowanej w kształtowanie współczesnej kultury pop.

Kariera filmowa — od horroru po dramat

Artystka nie ogranicza się jednak do jednego tonu czy gatunku. W najbliższych miesiącach jej nazwisko pojawia się w imponującej rozpisce projektów kinowych: remake kultowego horroru Faces of Death w reżyserii Daniela Goldhabera, erotyczny thriller I Want Your Sex Grega Arakiego, niezależna produkcja The Gallerist Cathy Yan, fantasy 100 Nights Of Hero Julii Jackman oraz intymny dramat Erupcja Pete’a Ohs. Taka różnorodność dowodzi, że Charli widzi siebie nie tylko jako wokalistkę, ale też jako aktorkę i producentkę zdolną do odnalezienia się w każdym reżyserskim uniwersum — od psychologicznego horroru po liryczny dramat.

Co dalej?

Wuthering Heights to kolejny krok w ewolucji Charli XCX jako artystycznej hybrydy: popowej piosenkarki, autorki scenariuszy pomysłów filmowych i producentki kształtującej własny estetyczny świat. Dla fanów oznacza to nową warstwę w katalogu artystki — album, który powołuje do życia brzmienia równie surowe i gwałtowne jak wichrowa sceneria Brontë. Dla krytyków i publiczności to potwierdzenie, że współczesny pop może być polem eksperymentów, które łączą kino, teatr i muzykę w jedno doświadczenie.

Wuthering Heights jest już dostępne na platformach streamingowych — warto dać się porwać tej mrocznej, impulsywnej i fascynującej wersji miłości, która nie zna kompromisów. Jeśli Charli przeprowadzi te piosenki na żywo, możemy spodziewać się widowiska, które przebije wiele dotychczasowych popowych spektakli — bo u niej każdy koncert to element większej, transmedialnej opowieści.