In Flames — legenda, która nie usiadła na laurach. W 2026 roku, po trzech dekadach grania, Szwedzi wciąż potrafią zaskoczyć: są jednym z tych zespołów, które wymyśliły środowisko, z którego się wywodzą — razem z Dark Tranquillity i At the Gates stworzyli fundamenty tzw. szwedzkiego melodic death metalu — a jednocześnie nigdy nie pozwolili swojej legendzie stać się klatką. To formacja o dwóch twarzach: z jednej strony autor evergreenów gatunku, z drugiej — eksperymentator, który bez wstydu przesuwa granice i nie boi się nowych brzmień.

In Flames to zespół, którego piosenki na stałe wpisały się w metalowe DNA słuchaczy: numery takie jak „Only for the Weak”, „Jotun” czy „Pinball Map” funkcjonują poza czasem — singalongy, które rozkręcają publiczność, niezależnie od pokolenia. Te utwory to nie przypadki; to przykłady na to, jak In Flames łączy melodykę z agresją, chwytliwą frazą z brutalnym uderzeniem. I choć katalog Szwedów zawiera zarówno momenty czystego deathowego riffowania, jak i wątki bardziej alternatywne czy elektroniczne, zawsze jest w nim charakter, rozpoznawalny sygnet tej ekipy.

Historia In Flames to także historia zmian — personalnych, stylistycznych, estetycznych. Od pierwszych, surowych riffów sceny goteborskiej, przez okresy umiędzynarodowienia brzmienia, aż po momenty, gdy zespół flirtował z elektroniką lub elementami metalcore’u — za każdym razem wychodził z tych eksperymentów z własnym językiem. Dzięki temu ich dyskografia nigdy nie jest przewidywalna; to ekipa, która najchętniej pyta „co dalej?” zamiast powtarzać „to samo jeszcze raz”.

Na żywo In Flames pozostają mistrzami budowania napięcia. Ich koncerty potrafią balansować między refrenami, które publiczność odśpiewała tysiące razy, a chwilami, w których zespół pokazuje nowe pomysły. To właśnie ta mieszanka – klasyczne hity plus nowe, świeże pomysły — sprawia, że fani wracają na koncerty, a scena żyje. W XXI wieku, gdy oczekiwania publiczności ewoluują, In Flames potrafią pogodzić nostalgię z ambicją eksperymentu.

U ich boku na polskiej scenie pojawia się Bleed from Within — metalcore’owa formacja ze Szkocji, która w ostatnich latach wspięła się do grona najciekawszych nazw w gatunku. To zespół energii i precyzji: groove spotyka techniczny riff; melodyjne wokale i czyste partie kontrastują z bezlitosnym growlem, a całość ma naturalny, stadionowy potencjał. Ich kawałki to amalgamat potężnych zwrotów i przelewających się hooków, które na żywo działają jak katalizator — publiczność rusza bez zastrzeżeń.

Połączenie In Flames i Bleed from Within na jednej scenie to obietnica wieczoru, w którym starzy wyjadacze i młodzi gracze spotkają się na wspólnej płaszczyźnie: tradycja melodyjnego death metalu kontra świeża fala metalcore’u. Dla fanów to okazja, by zobaczyć, jak różne odcienie ciężaru mogą współistnieć, doprowadzając koncert do wrzenia. Dla zespołów — szansa na wymianę energii i przypomnienie, że metal nadal żyje najbardziej wtedy, gdy nie boi się mieszać i ewoluować.

Co warto wiedzieć przed pójściem na taki koncert? Po pierwsze — przygotuj się na setlistę łączącą klasykę z nowymi numerami. Po drugie — spodziewaj się potężnej scenicznej dynamiki: od intymnych, melodyjnych momentów po pełne uderzenie w typie mosh i headbangingu. I po trzecie — przyjdź z otwartą głową: koncerty In Flames są refleksją nad tym, jak daleko można posunąć granice własnego brzmienia, nie tracąc przy tym tożsamości.

Informacje praktyczne i sprzedaż biletów:
Prosimy o kupowanie biletów wyłącznie w autoryzowanych punktach sprzedaży: www.knockoutmusicstore.pl (druki kolekcjonerskie | collector’s tickets) oraz www.tickets.b90.pl (tylko Gdańsk!). Organizacją wydarzenia zajmuje się Knock Out Productions — więcej informacji na stronie http://www.knockoutprod.net oraz profilach na Facebooku i Instagramie (@productions.knock.out, @knockoutprod). Uwaga: kupowanie biletów poza wymienionymi autoryzowanymi serwisami może skutkować problemami z wejściem na wydarzenie — działajmy rozważnie.

Dlaczego warto pójść? Bo In Flames to zjawisko, które udowadnia, że legenda może być żywa i interesująca, a nie tylko muzealna. Bo Bleed from Within to dowód na to, że metalcore potrafi być jednocześnie agresywny i porywający. I wreszcie — bo koncerty takich zespołów przypominają, że metal to muzyka wspólnoty: miejsce, w którym emocje są surowe, a doświadczenia — intensywne.

W 2026 roku In Flames wciąż jest w dobrej formie artystycznej; jeśli szukacie wieczoru, który połączy pamięć o korzeniach goteborskiej szkoły z energią nowej fali, ten skład na billingu jest propozycją nie do odrzucenia. Przyjdźcie przygotowani na śpiewy, pot i riffy, które nie przestają działać — bo w świecie, gdzie zmiana jest normą, In Flames pozostają jednym z filarów, na których wciąż można polegać.